NX
Hevo84
Skank
Charllie Brown
Pitty loucaaaaaaa.! Que vocêe me adora, que me acha Foda!
A nossa galeraaa ai
z Muito lokooo, ela é zikáaa, canta demais! Perfeita
NX Zero, meuu .. muito lindoooosss...Amei
E e a minha amigáa Emo ~~♥~~
O São Paulo Mix Festival tá chegando e o site da Mix armou uma boiada pra você! A gente te bota no backstage do show.
Você vai conhecer os camarins das bandas, trombar com os artistas e ainda assistir o show numa área só pra convidados.
De quebra, ainda leva uma câmera digital pra tirar fotos e fazer vídeos do show. Depois a gente coloca tudo no site pra deixar todo mundo com inveja.
Pra participar, mande um e-mail para promocoes@mixfm.com.br com o assunto BACKSTAGE. Não esqueça de preencher todos os seus dados (nome, rg, e-mail, telefone, celular, cidade e estado).
O sorteio rola no dia 25, às 16h.
Drum & Bass (dnb)
Em 1990. É criado na Inglaterra um estilo de música que geraria polêmica sobre o futuro da Dance Music no mundo. O Hardcore Breakbeat. com forte influência do Rap americano, Acid House e batidas aceleradas em 45 rpm (rotações por minuto), faziam a cabeça dos jovens nas então borbulhantes festas Raves, que levavam dezenas de milhares de pessoas a locais abertos para se acabarem de dançar ao ’som do novo milênio’. Muitos artistas de Drum & Bass que conhecemos hoje tiveram o início de suas carreiras nessa época. Esse Hardcore se subdividiu em dois, sendo o Happy Hardcore (estilo mais alegre, com samples de vocais celestiais e mensagens positivas) e o Dark Hardcore (com timbres mais pesados e macabros, demonstrando a degradação e os problemas do cotidiano).
Nesse mesmo ano um inglês chamado Daniel Williamson, hoje conhecido como LTJ Bukem, produziu uma faixa que fez muito sucesso, sendo considerada uma das mais influentes músicas da época: intitulada ‘Logical Progression’, a faixa seguia a estrada ‘feliz’ do Happy Hardcore, sendo lançada pela VMR Recordings. Ainda em 90, outra música de peso foi produzida por Bukem: Demons’ Theme. O DJ passou um bom tempo tocando sua nova faixa em dubplate (disco de teste), que embora fosse agressiva, possuía uma parte em que trazia calmas e belas melodias. Esse single seria lançado em julho de 91, agora pela gravadora do próprio Bukem, a Good Looking Records.
No Ano de 93, outro grande lançamento de LTJ Bukem causou enorme alarde no movimento, agora conhecido como Jungle: ‘Music’ era o nome da faixa. A partir desse ano começaram a surgir outros selos com ênfase principal no estilo que começava a ser chamado de Ambient ou Intelligent Jungle, tais como Dee Jay Recordings, R&S, Rugged Vinyl e Bear Necessities, trazendo trabalhos de artistas como PFM, DJ Crystl, Appallosa, Jack ‘n’ Phill, Just Intelligence, Photek, Alex Reece entre outros. Na época muitos criticavam esse estilo de Jungle, que era tido como o oposto do som pesado da época, liderado pelo Jump-up da então gravadora líder da cena Jungle, a Suburban Base Records e seu casting de peso que tinha artistas como DJ Hype, Danny Breakz e Krome & Time. Além do mais, o Ambient Jungle era considerado muito calmo para ser executado numa pista de dança, as pessoas não estavam habituadas e nem com suas mentes abertas para esse tipo de música. Alguns outros artistas da cena tentavam dar grande apoio ao estilo Atmosférico, como o DJ Stage One com sua série de coletâneas ‘Jungle Tekno’, que era lançada pela gravadora Jumpin’ & Pumpin’ e tinha, em sua maioria, faixas mais experimentais.
Em 1994 o mesmo LTJ Bukem lançaria mais duas faixas. Uma delas era a 19.5 Hz’ que fez ao lado do produtor Peshay e ‘Horizons’, que foi o primeiro lançamento do recém-criado subselo da Good Looking, o Looking Good, e que coincidiu ainda com a abertura da lendária noite de Drum & Bass de Bukem, a ‘Speed’, no Mars Bar em Londres. Nascia aí o conceito do que é conhecido hoje como Atmosferic Drum & Bass. A festa Speed foi o principal meio de divulgação do estilo na Inglaterra naquela época, quebrando barreiras com a ajuda de Fabio e L.T.J. Bukem, e da qual ‘Good Looking Records’ se tornou sinônimo.
O Atmosferic drum’n'bass hoje
Oito anos depois o estilo evolui, tendo derrubado completamente o conceito de ‘música para ouvir e não para dançar’. Outros selos e artistas surgiram, cada um com suas particularidades. A principal gravadora ainda é a Good Looking, que vem seguida por outras como Covert Operations, Inperspective Records, Nu Directions e Warm Communications.
As influências.
Os produtores deste tipo de Drum & Bass tiveram seus contatos com a música desde cedo, tendo sido muito influenciados pelo Jazz, Soul, Rare Groove e o Funk dos anos 70 e 80. Herbie Hancok, Miles Davis, Roy Ayers e Gill Scott Heron são alguns dos artistas que fizeram suas cabeças e influenciam suas produções até hoje.
Os artistas atuais.
Apesar de serem um número bem menor e terem um mercado também menor com relação aos estilos mais pesados de Drum & Bass, os artistas continuam com a sua ‘missão’ de fazer as pessoas ouvirem a ‘música para a alma’. Os principais são: LTJ Bukem, Nookie, o japonês Makoto, Blame, Big Bud que saiu recentemente da Good Looking, ASC, Pariah, Seba, Rantoul, Pete Rann, J-Laze, Cedar, Nu-Moon, Conrad que é MC de LTJ Bukem desde o início e agora trilha pelos caminhos da produção de Drum & Bass.
No Brasil.
No Brasil o estilo ainda é tido como uma coisa um tanto incomum, apesar de as pessoas já terem a opinião um pouco mais flexível do que na época de sua criação, quando muitos aqui diziam que era Jungle ‘de motel’. Por enquanto só são conhecidos três DJs especializados em tocar o Drum & Bass Atmosférico no país: os DJs Kax e Linkage de Brasília e o DJ Alex DB de São Paulo, que inclusive produz música enfocando este estilo.
Sempre existiram inúmeras etiquetas, extremamente bem organizadas, que se empenharam em promover e produzir um lado mais ‘dark’ do Drum&Bass, mas o mesmo não aconteceu com o Atmosférico. Se procurarmos no mercado algo do gênero atmosférico, ou mesmo uma noite dedicada ao estilo, veremos nossas opções reduzidas em festas e selos. Claro que não podemos esquecer de selos como ‘Creative Source’,'Good Looking Records’ e as suas subsidiárias, que investem intensamente na divulgação do estilo.
De tempos em tempos aparecem novos projetos, mas sem um impacto suficientemente forte para projetar um som que está sempre em constante evolução, gerando novos breaks a cada dia, que tentam manter um espírito mais próximo das suas raízes e que também guardam as origens do Drum&Bass e os seus elementos cruciais.
......................O termo Jumpstyle é usado tanto para o genero musical, quanto para um tipo de dança. Começou em 1997, na Bélgica, mas hoje espalha-se por toda a Europa, e também pela América do Norte e Sul. Para os adeptos chega a ser um estilo de vida.
~~Performance
No Jumpstyle, performance com mais de uma pessoa é a mais popular. As pernas são as partes do corpo mais importante no Jumpstyle. É realizado através de uma série de chutes e pulos, com as pernas para frente e para trás no ritmo da música. O modo mais simples para quem quer aprender a dançar Jumpstyle, é começar pelo estilo OldSchool, que é o mais simples e o mais tradicional. No YouTube, há diversos tutoriais de todos os estilos de Jumpstyle.
~~Música
A música que acompanha o Jumpstyle é descendente do Happy Hardcore e Gabber. Suas batidas são geralmente entre 135 a 190 BPM. Mas ela não pode ser encarado como um simples avanço do Gabber. É caracterizada por uma 909 kick drum usadas em 4 tipo de batidas. Ela também tem influências de Chicago House e Hard dance. Hoje, Jumpstyle tem seu próprio estilo de música, que recebe o mesmo nome da dança.
~~Variações
Jumpstyle pode ser realizadas de várias formas:
quanto os outros estilos.
Um ritmo muito bom para quem curte música eletrônica.
Atualmente o Rebolation tem ganhado seu espaço em diversos lugares do Brasil e do mundo, porém pouco se sabe da história dessa dança relacionada a música eletrônica.
Ao contrário do que pode parecer, o termo rebolation não vem da língua inglesa, provavelmente ele foi criado aqui mesmo no Brasil. Existem estados brasileiros onde o rebolation é bastante popular, mas outro
s sabem pouco sobre essa dança.
O rebolation começou a se tornar popular no segundo semestre de 2007, ganhando ainda mais espaço em 2009. Teve sua origem nas raves, onde acompanhava estilos menos comerciais de mús
ica eletrônica, como o psy trance e o electro house. Mas devido à popularização da dança, hoje o rebolation é usado para acompanhar diversos outros estilos de música eletrônica, inclusive a dance music.
A dança não tem nenhum segredo e pode ser aprendida por qualquer um. No youtube vocês podem achar diversos vídeos que ensinam como dançar . Vários deles mostram a dança acompanhada de hits da dance music,e outros mostram o rebolation acomp
anhando outros estilos de música eletrônica.
Como não existe uma regra para o tipo de música a ser usada para dançar rebolation, você pode usar os lançamentos mostrados aqui no blog para treinar seus passos, o legal é dançar músicas que te levem pra um estado de espírito que faça com que seu corpo acompanhe o ritmo. Para a galera que tem vontade de aprender, vamos postar alguns vídeos do youtube e nossos também ensinando do básico até o difícil. O-keey~~
Beijok's .. e fiquem ligado nos próximos vídeos! ;D
By: tataAlgumas pessoas curtem demais ir à uma balada mas não manjam nadaaaaa de dança. aí embaixo vocêe poderá aprender o básico de um dança chamada Rebolation.! É muito fácil aprender, é só prestar a atenção e treinar bastante!
Villa Country é uma casa sertaneja localizada na Barra Funda, a casa tem vários ambientes em um espaço total de cerca de 12 mil metros quadrados. Concerteza o que rola é a música country e sertaneja, onde tem apresentações de diversos artistas. é um verdadeiro refúgio para os cowboys e cowgirls de São Paulo, e também para quem curte o estilo sertanejo. Além de shows o Villa Country também tem restaurante, camarotes, 7 bares e pista de dança, além de ambientes diferenciados como o Saloon e as praças caipira, do cavalo e sertaneja. A decoração não deixa a desejar, a começar pela fachada que imita os cenários do Velho Oeste. Para as pessoas que querem visitar a Villa aqui vai o endereço : Av. Francisco Matarazzo, 774 - Água Branca - São Paulo. :P
Baladas são basicamente lugares onde pessoas se reúnem para dançar e curtir a noite. Podem ser ao ar livre como Raves ou também casas noturnas.
Estar na balada é bem mais do que sair para se divertir. É curtir os amigos, conhecer pessoas, esbarrar no amor, ser livre fazendo algo que nos agrade, deixar a música levar o corpo para um estágio de prazer. O que nunca pode faltar é muita alegria e responsabilidade. Um bom baladeiro nunca deixa de curtir a sua vibe mas sempre respeitando os outras para que se estabeleça um ambiente alegre porém sem brigas etc.! *-*
Em alguns casos, alguns jovens principalmente, vão além dos seus limites o que acaba muitas vezes em brigas. Quando se vai à uma balada, o interessante é que você curta sua noite sem empatar a vida de outras pessoas(uahuahauhauh). Beber é legal sim, mas cada um tem que saber a hora de parar.
O mais importante é deixar a música entrar e fazer com que seu corpo se mexa expontaneamente.
BALADA: 1.Música dançante tocando altamente, para turbinar o sangue. 2. Beijo na boca estilo filme (Pulp Fiction.). 3. Pop. Diversão garantida e prazeres vividos. 4. Adrenalina, corpo pegando fogo. 5. O básico, essencial.
Ou seja, cada um tem seu estilo e seu tipo de balada, também temos que estar sempre abertos à novidades!.
É isso aii! Qual o seu tipo de Balada? O_O"
